![](https://www.mantato.eu/wp-content/uploads/2022/03/F557442D-96D1-4A2E-8CA7-59E7ED065138-775x1024.jpeg)
![](https://www.mantato.eu/wp-content/uploads/2022/03/805DFF4C-699F-46DC-8365-7260930A179A.webp)
act of listening” (το άκουσμα ως πράξη) στον ΠολυχώροΠολιτισμού Δήμου Ήλιδας, Αμαλιάδα
Ο Δήμος Ήλιδας, στον Πολυχώρο Πολιτισμού στην Αμαλιάδα φιλοξενεί την βραβευμένη ομάδα χορού του Γιάννη Αντωνίου KUNST–STOFF productions, από 11-17 Μαρτίου 2022 σε μια σειρά εκδηλώσεων βασισμένες στην διεθνή σύγχρονη παράσταση χορού της ομάδας, “act of listening” (το άκουσμα ως πράξη).
Στην διεθνή αυτή παράσταση χορού, συμπράττουν δύοέλληνες καταξιωμένοι χορογράφοι/χορευτές, ΓιάννηςΑντωνίου και Τατιάνα Λοβέρδου με την πρωτοπόρο Ισπανίδα χορογράφο/χορεύτρια Jone San Martin. Μαζί τους πέντε ταλαντούχοι χορευτές, απόφοιτοι επαγγελματικών σχολών όπως το Μπαλέτο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, που έχουν συνεργαστεί με τον κ. Γιάννη Αντωνίου στο μπαλέτο «Καρυοθραύστης» για το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, συμπληρώνουν την ομάδα και καταπιάνονται με σύγχρονες και καινοτόμες χορευτικές διαδικασίες, που τους προκαλεί εκτός από πλούσια χορευτική τεχνική να επιδείξουν και κινητική ιδιοφυία. Ένα άκρως σύγχρονο και καινοτόμο χορευτικό έργο, που δημιουργεί γέφυρες, που ενώνει διαφορετικές καλλιτεχνικές ταυτότητες, διεθνείς αλλά και τοπικές, με τη σύμπραξη καλλιτεχνών από την Ισπανία και την Ελλάδα.
Σεμινάρια & Παράσταση/work in progress
Οι εκδηλώσεις με τίτλο “ act of listening” (το άκουσμα ως πράξη), οι οποίες θα πραγματοποιηθούν στον Πολυχώρο Πολιτισμού Δήμου Ήλιδας από 11 έως 17 Μαρτίου 2022 σε συνεργασία με το Πολύτεχνο Σχολή Χορού-Ωδείο της κ. Κωνστάντζας Πρίντεζη από την Αμαλιάδα και τη Σχολή Χορού Νατάσσα Ζουμή – Αγγελακοπούλου από τον Πύργο Ηλείας, και θα περιλαμβάνουν:• Σάββατο 12 και Κυριακή 13 Μαρτίου και ώρες 17:00-20:00, Master classes και σειρά Σεμιναρίων Σύγχρονου και Κλασσικού Χορού, όπου οι νέοι χορευτές της ευρύτερης περιοχής θα εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους, θα έρθουν σε επαφή με σύγχρονες χορευτικές πρακτικές και θα τους δοθεί η ευκαιρία να συνεργαστούν με διεθνώς καταξιωμένους χορευτές και χορογράφους.• Τετάρτη 16 Μαρτίου και ώρα 21:00, δωρεάν για το κοινό παράσταση “work in progress”τουέργου “ act of listening” (το άκουσμα ως πράξη), με το κοινό της Αμαλιάδας και της ευρύτερης περιοχής να έχει την ευκαιρία να έρθει σε επαφή και να αλληλεπιδράσει σε μια διεθνή σύγχρονη παράσταση χορού.
Η παγκόσμια πρεμιέρα του έργου “ act oflistening”, έχει προγραμματιστεί για τις 28 και 29 Μαρτίου 2022 στην κεντρική σκηνή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, στο ιστορικό Θέατρο Απόλλων με την επιχορήγηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Μετά την πρεμιέρα του το έργο “ act of listening” θα περιοδεύσει στην Γερμανία στο θέατρο Dock11 του Βερολίνου.
Χώρος διεξαγωγής
Πολυχώρος Πολιτισμού Δήμου Ήλιδας, Αμαλιάδα
Σεμινάρια / master classes
Σάββατο 12 και Κυριακή 13 Μαρτίου
Ώρα: 17:00 – 20:00
Πολυχώρος Πολιτισμού Δήμου Ήλιδας, Αμαλιάδα
Παράσταση/work in progress
Τετάρτη 16 Μαρτίου
Ώρα: 21:00
Πολυχώρος Πολιτισμού Δήμου Ήλιδας, Αμαλιάδα
Η παραγωγή:
Υπεύθυνος προγράμματος-Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Γιάννης Αντωνίου
Συντονισμός παραγωγής: Λουΐζα Αντωνίου
Παραγωγή: Τατιάνα Λοβέρδου / Salto Futuro
Συμπαραγωγή: KUNST STOFF productions / Γιάννης Αντωνίου
Χορογράφοι του έργου: Γιάννης Αντωνίου , Jone San Martin, Τατιάνα Λοβέρδου
Ερμηνεύουν: Εμμανουέλα Αλεξανδρινάκη, Ορφέας Χατζησπύρου, Νόνη Μπούφη, Ιωάννα Λουπέτη, Άκης Καλαμπόκης, Γιάννης Αντωνίου, Jone San Martin, Τατιάνα Λοβέρδου
Κοστούμια: Ανδρέας Χριστοδουλίδης
ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΤΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ΤΑΥΤΟΤΗΤΑΣ
Γεννημένος στην Αθήνα, ο Γιάννης Αντωνίου, σπούδασε στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ) και στην συνέχεια με υποτροφία στη φημισμένη Σχολή της όπερας του Αμβούργου. Χόρεψε στις όπερες του Αμβούργου, Osnabruck, Βόννης, Underwegs Theater στην Χαιδελβέργη και με το member project του William Forsythe. Σαν σολίστας χόρεψε με τις ομάδες, Alonzo King’s LINES Ballet, San Fransisco Opera και Sara Shelton Mann’s Contraband.
Το 1998 δημιούργησε τον καλλιτεχνικό οργανισμό KUNST-STOFF όπου ως καλλιτεχνικός διευθυντής της τιμήθηκε με το Goldie Award. Εκτός από την ομάδατου KUNST-STOFF Dance Company, δημιούργησε έργαγια ομάδες και πανεπιστήμια όπως, Seattle Opera, Sacramento Ballet, Bonn Ballet, Opera Santa Barbara, National Opera House of Kuwait, the Modern Department at the University of Utah, Florida state University, Lines Ballet/Dominican University.
Το 2010 δημιούργησε τον Χώρο Τεχνών KUNSTSTOFFarts, στο Σαν Φρανσίσκο, όπου δίδασκε ο ίδιος και άλλοι καλλιτέχνες με βάση τις εναλλακτικές μορφές άσκησης του σώματος. Από το 2016-2020 δίδαξε στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα της ομάδας Companhia Instável στο Πόρτο της Πορτογαλίας και από το 2015 είναι καλλιτεχνικός σύμβουλος και δάσκαλος Μπαλέτου στην Επαγγελματική Σχολή Χορού, Κέντρο Χορού και Τεχνών Dansarte στην Πάτρα. Από 2018-2020 ήταν μέλος του διδακτικού προσωπικού της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ). Πρόσφατα δημιούργησε με μεγάλη επιτυχία το έργο Καρυοθραύστης για το μπαλέτο του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας.
Η KUNST-STOFF productions ΑΜΚΕ, μετά από 15 χρόνια δημιουργίας στην πόλη του Σαν Φρανσίσκο έχειαπό το 2015 πλέον την έδρα της στην Αθήνα. Είναι μια εταιρεία-ομάδα χορού βραβευμένη με το βραβείο Goldie που δημιουργεί πρωτότυπα έργα, διεθνείς συνεργασίεςκαι συμπαραγωγές υπό την διεύθυνση του καλλιτεχνικούτης διευθυντή και χορογράφου Γιάννη Αντωνίου.
Με την πολυμορφία των εκδηλώσεων και δράσεων της, απευθύνεται σε ένα ευρύτερο κοινό, υποστηρίζοντας την διαφορετικότητα και την μοναδικότητα.
Έχει παρουσιάσει την δουλειά της σε θέατρα και φεστιβάλ στην Ευρώπη, ΗΠΑ, και Μέση Ανατολή. Έχει συνεργαστεί με τους ακόλουθους οργανισμούς: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, Οργανισμός ΝΕΟΝ, ΜουσείοΜπενάκη, Μπαλέτο LINES του Alonzo King, ΘέατροDance Mission S.F., το Ινστιτούτο Goethe, του ΘεάτρουODC S.F., Το Lines Dance Center του Σαν Φρανσίσκο, το Ca$h Grant του θεάτρου Bay Area, το Κέντρο ΤεχνώνYerba Buena, το Zellerbach και tο κέντρο χορού και τεχνών DANSARTE μεταξύ άλλων.
SALTO FUTURO/Τατιάνα Λοβέρδου
Το Salto Futuro δημιουργήθηκε με αφορμή το κάλεσμα της χορογράφου και υπεύθυνης της ομάδας Τατιάνας Λοβέρδου να δημιουργήσει δύο παραστάσεις χορού το 2006 στα πλαίσια της διοργάνωσης Πάτρα Πολιτιστική Πρωτεύουσα 2006.
Στόχος μας είναι η προώθηση της Σύγχρονης Χορευτικής Τέχνης. Επίσης συμβάλλουμε στην δημιουργία θέσεων εργασίας για χορευτές/τριες στην Πάτρα.
Οργανώνουμε σεμινάρια χορού, επιμόρφωσης ενός ευρύτερου κύκλου χορευτών όπως μαθητές, ερασιτέχνες και επαγγελματίες. Η οργάνωση διεθνών παραστάσεων και φεστιβάλ έχει σκοπό την διάδοση της σύγχρονης χορευτικής τέχνης και το αγκάλιασμα κοινωνικών ομάδων με διαφορετικότητα.
Η ομάδα χορού Salto Futuro συμμετείχε στο φεστιβάλ του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων (Αθήνα), στο Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, σε Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού στο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας.
Προσβλέπει σε μόνιμη συνεργασία με τον Δήμο της Πάτρας καθώς και με την Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας. Οραματίζεται να αποτελέσει πόλο έλξης για το κοινό που παρακολουθεί Σύγχρονο Χορό, καθώς και συνεργασίες με γειτονικές χώρες όπως η Ιταλία. Στο άμεσο μέλλον επιθυμεί και συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Πάτρας, στα πλαίσια των σύγχρονων τάσεων Σώμα και Επιστήμη (Ιατρική, Βιολογία, Φυσική, Θεατρολογία).
Η Jone San Martin Astigarraga, πρώην χορεύτρια μετην Forsythe Company γεννήθηκε στη Donostia / San Sebastian, Basque Country. Από 2015 ζει στο Βερολίνο. Είναι χορεύτρια, ερμηνευτής, χορογράφος και δάσκαλοςτων τεχνολογιών αυτοσχεδιασμού που ανέπτυξε μαζί με τον William Forsythe. Σπούδασε με τον Mentxu Medel στο Σαν Σεμπαστιάν και στη συνέχεια στο Institut del Teatre στη Βαρκελώνη και στο Mudra International, τοσχολείο του Maurice Béjart στις Βρυξέλλες. Αφούεργάστηκε ως ελεύθερος επαγγελματίας στην Ισπανίακαι το Βέλγιο, συνεργάστηκε το 1992 με το “The Ballett Frankfurt” του William Forsythe έως το 2004, και στη συνέχεια με το “The Forsythe Company” μέχρι 2015. Ιδρυτικό μέλος του Dance On Ensemble στο Βερολίνοόπου και συνεργάζεται ακόμα.
Έχει δημιουργήσει πολλά έργα και με το σόλο / συνέδριο, βασισμένο πάνω στο χορογραφικό έργο του William Forsythe, «Legítimo / Rezo» περιοδεύει σε όλοτον κόσμο. Η Donostia 2016 της απένειμε το “Carte Blanche” στις scenic arts.